孔笙指点演员若何行使手扶拖拉机
小雷家村委会、金州厂厂房等场景都是从新搭建而成
黄伟导演行使摄像机拍摄
杨立新戏中穿的蓝色号衣是他带进组的
《大江大河》在北京卫视播出后，反响强烈热闹，收视率稳坐全国省级卫视黄金剧场电视剧第一位，豆瓣评分8.9，是2018年播出的电视剧中评分最高的一部。剧集收官在即，热度和口碑延续发酵。
即日，导演孔笙、黄伟，主演杨立新接收北京青年报记者专访，就该剧给出了各自的解读与思索。
据体会，《大江大河》第二部的剧本正在紧锣密鼓地创作中，第二部将由黄伟自力执导。杨立新流露，续篇中还会有宋运辉，也还会有水书记。
细节控
两位导演同为摄影身世
对画面镜头有一种合适
《大江大河》由孔笙和黄伟结合执导。被网交情称为“孔萌萌”“老顽童”的孔笙，屡获“白玉兰”最好导演、“飞天奖”最好摄影、“金像奖”最好剪辑等诸多重量级奖项。他执导的《北平无战事》《琅琊榜》《怙恃恋爱》等作品至今仍在电视上不竭重播。黄伟之前曾担当过影戏《全国无贼》《人世邪道是沧桑》等多部作品的摄影，还凭仗电视剧《白鹿原》斩获“白玉兰奖”最好摄影。
在执导《大江大河》之初，黄伟就与孔笙告竣“一致定见”：“咱们用最俭朴、最真实的一种暗示手段往论述这部戏，这个在拍摄之前做了同一。以是同伙们如今看来这个剧在记忆气概上是很同一的。”两位经验雄厚、志趣相投的导演默合适作，带来了1 1＞2的成果，如孔笙所说：“咱们俩比力默契，都是摄影身世，对画面、对镜头的把握有一种合适。”
据黄伟介绍，两位导演有分工也有穿插，创作的碰撞与融会让《大江大河》兼有新颖的活力和雄厚的层次。“咱们在各自的空间里对每一段戏有差此外论述，这恰恰能带给这部戏一个既协调又有所差此外气质，这三小我物在差此外地址、差此外时候、差此外情况下碰履新此外事情，其实很难用一个相对同一的手段来论述，咱们用在大前提下相对同一的方式和每段戏差此外措置体式格式，反而让观众看着更放松一些，更能进进剧情。”
孔笙带着致敬心往还原
扎头发的皮筋式子都有要求
孔笙是出了名的“细节控”。《大江大河》的故事时候跨度大，若何还原时代质感、营建真实的故事情境，成为两位导演最早必要面临的困难。
孔笙说：“因为它离咱们太近了，也就是三四十年前的事情，咱们这一代人还有些清晰的记忆，以是咱们的主创人员、制片这边，都是带着一种感情，带着一种致敬的脸色往拍摄。”是以，“咱们也确确实实是拍得挺辛劳，这个戏也算是比力烧钱的，有些场景确确实实必要从新搭建，中国发展太快了，就是40年前很多的场景都找不到，村子是从新搭建的，整个工厂里咱们搭建了很多住房、办公室、会议室。”
除了场景，导演对道具和服装也提出了很高的要求，据童瑶回忆，连女演员扎头发的皮筋式子、怎么扣扣子等细节,导演都提出了具体要求。孔笙对此有着坚定的观念：“咱们拍一个实际主义题材的剧，停整理观众可以承认它，而假如你拍的不像大概不是阿谁年代，这个戏的真实性就会打折，以是咱们就出格想让观众都可以回忆起阿谁年代的事情，还有一种激情亲切感。我感觉这可能比编织一个特此外情节还要起劝化，因为它会很动人。”
黄伟亲自淘1977年报纸
搭实景温柔拍对演员大有裨益
黄伟以为搭建实景温柔拍对演员表演也大有裨益，因为“可以给演员提供一个更流利的人物走向，他可以从当初一向走，最初走到故事的结尾，那末这里头产生的每一件事情，在二心里都能有一个很壮大的支持”。
黄伟在拍摄进程傍边还亲自淘了一些道具，像剧中1977年10月21日的报纸、寻建祥的录音机和磁带。“我和孔导用本人最朴拙的那一面，用最专业的手段往论述这部戏，信任观众应当会看到。”《大江大河》初次启用了变形宽银幕镜头，将画面比例从原本的16：9变成了如今的2.66：1。加宽后的画面可以承载更多的信息量，更好地还原年代空气并描画细节。
演技派
杨立新让脚色不简略
观众直到今天还看不透
有观众说，水书记的这类“看不透”，是今朝的第一大追剧动力。水书记善于收服人心，当初摆明态度，当众抢人材。以及帮宋运辉治住两个吊儿郎当的部下，略施小计，就让彼此关系更稳。夜晚打篮球，放松融进考验，又奇妙展示领导者的伶俐。宋运辉做错事，一次责罚，一次劝慰，措置得灵活自如，又不伤情份；屡次智斗刘总工、费厂长，以权压人，就算争得面红耳赤，也始终坚持本人的概念。能看到水书记，对事情和权利的野心，也能看到他的才能和见识。他的短板是不精晓手艺，培养懂手艺的新人宋运辉，助他夺回金州厂大权……杨立新的表演功力在于，他让水书记的各种举动都不是简略了然，让人没法过早用大好人大概大好人来对他下定义，对宋运辉是“行使”照旧援助，都融于人性和实际的零乱中。据悉，前期剧情还会有类似“黑化”的进程和反转。
因为时代和履历的合适
回纳起水书记驾轻就熟
剧中，水书记和王凯扮演的男主角宋运辉互动最多。杨立新回看宋运辉靠常识改变命运的励志人生，也有本人的一声慨气：《大江大河》的故事开端于1978年，1975年杨立新进进北京人艺，1978年已经是人艺的正式演员了。宋运辉在1978年考上大学，杨立新回忆，本人那时也曾想考大学，并且获取了人艺领导的核准。然而，一个挂念让他最终与大学掉之交臂，“我那时有个疑问，我问领导，假如我四年大学上完了，还能不可回人艺。领导说那要看大学怎么分派了。领导又说，中央戏剧学院请了咱们很多老演员往当客座传授，你在那边能体系地念书，在人艺和老演员们同一舞台，收成更大。这让我很游移，就没考大学。”
没上过大学，后来成为杨立新生平的遗憾。然而他的小我履历又同步见证了文艺界40年来的更始变迁。杨立新回忆说，1975年本人进进北京大众艺术剧院的时辰，每场表演仅有六毛钱的夜消费，后来涨到五块，再后来五10、一百，直到今天。“那会儿没有黑丝绒布，老一辈就用毛巾被拼起来，弄出一块七拼八接的玄色幕布，但用毛巾吃光，形成很悠远的感觉……”后来，杨立新家喻户晓的作品《我爱我家》作为中国第一部真正意义上的情形喜剧，回纳的也恰是中国更始开放浪潮中通俗人生存的酸甜苦辣。
恰是这类履历的合适，杨立新回纳起水书记才驾轻就熟。他告知北青报记者，固然本人与水书忘性情完全不同，但演这小我物也还信手拈来，一来剧本付与的人物特点很光鲜，二来，此品种型、级此外干部他在生存中也有过交往。“我的同伙傍边有类似这类身份的人，他们那种让部下很难亲近的感觉令我记忆很深。好比咱们俩人正在聊天，部下进来报告请示事情，他一下就能转变成高等领导的感觉，部下进来他又能立时放松成同伙的状况。”而最令他自得的是剧中的外型。
自带上世纪70年代蓝号衣进组
会给年轻演员讲昔时的故事
值得一提的是，水书记穿的几身衣服都是杨立新本人的保躲，带进剧组服装师一看就兴奋。“我穿的蓝号衣、呢子大衣，还有一套戎服都是我本人的，那都是上世纪70年代的衣服，尤其蓝号衣，是阿谁时代最典型的衣服，四个兜，的确良卡其布的，阿谁剪裁版型，如今找不到喽。”杨立新有保躲老物件的习惯，为了保存一些记忆。除了剧中用到的几件衣服，他还留着母亲亲手做的棉袄，棉袄外面的罩衣。拍戏之余，他会给剧组的年轻演员讲昔时的故事，时常就从一件衣服、一件器物讲起。
“咱们如今的生存和40年前有了天翻地覆的改变，这类感觉是不履历很难体味到的，拍这类戏，其实很难为年轻人。40年前，生存物质的匮乏如今的年轻人很难想象。一个月28斤粮食，四两半斤的食用油，如今你一个月连14斤粮食都吃不了，因为咱们的副食雄厚了，油水多了，总的养分量上往了，不消吃那末多淀粉了。但阿谁时辰不一样，一年七尺半布票，要做衣服和被褥，每小我城市有补钉衣服。衣服上没有补钉那得是相配敷裕大概相配有法子的人。那时辰很多年轻人上大学拼起本人的一床被子都挺难，这不是假的，是真的。如今的年轻人不懂为何棉袄外面还要套罩衣？为了棉袄不收留易脏呀，不消年年拆洗。那时辰很多人还没有布做罩衣呢，尤其家里孩子多买不起那末多布，小孩的棉袄没有罩衣，袖口都被鼻涕蹭得黑亮黑亮的。”
采访中，杨立新感伤最多的就是《大江大河》让他恍如在阿谁时代从新生存了一回，“很感谢剧组的专心，不单搭建起一个几近完全复刻的办公楼，连服装扮装道具布景都很还原，我又看到了竹皮子的热瓶，又看到了成排的自行车摆在那边，搪瓷茶缸，有玻璃内胆的保温杯……”
文/本报记者 杨文杰 兼顾编纂/满羿