作者| 范志辉
3月13日，网易云音乐公布与吉卜力事情室告竣版权合作，获取旗下包孕《龙猫》《千与千寻》《哈尔的移动城堡》《崖上的波妞》等着名动画热点音乐作品的周全授权。这也是继旧年10月吉卜力将旗下系列影戏的数字版权开放给HBO Max、Apple TV+、Vudu、Google Play Store、Netflix等流媒体办事今后，在流媒体范畴的又一动作。
吉卜力事情室成立于1985年，由宫崎骏、高畑勋合营创建，以高品格、剧感情人的特质感动了全球观众，日本音乐家久石让为事情室多部影片建造的影戏音乐，也都评价颇高。但为难的是，长情的粉丝们持久以来都面临着一个问题：没有地方可以买到这些经典作品的数字版本，更听不到这些经典中的动画音乐。好在，如今毕竟解决了。
有趣的是，吉卜力事情室近年来对流媒体态度的改变，跟日本音乐家当在实体唱片和流媒体办事之间的扭捏与改变，何其相似。
开放合作、进驻微博、发数专，日本音乐家当毕竟"村通网"了
在音乐圈，想拿日本音乐版权的授权困难水平高已经快成为共识了。究其启事，无外乎是外乡市场已经充足大到支持家当运转，且对于流媒体等新兴消费体式格式的警戒。那末，在流媒体囊括全球的趋势下，日本是若何靠卖实体排到全球录制音乐市场第二位的?
究其启事，大致可以回纳以下几个方面：
渠道层面，基于唱片公司、分销商、零售商和当局之间不乱的定价布局以及分销模式，完备的行业法则极大水平上保证了日本当代唱片业对发卖渠道甚至整个家当的掌握力。
法令层面，作为版权治理最为严格的国家之一，除了高额的版权费，不法上传和下载举动在日本城市晤临严重的法令制裁，其中不法上传获刑最高可达10年之久。这大大限制了数字音乐在市场上的传布，以及减缓了人们的消费习惯养成。
受众层面，一方面是持久以来的实体消费习惯，且单价较高，保证了市场大盘;另一方面则是偶像家当下的粉丝经济，不同封面的版本、视频DVD版本等屡次开发，可以为唱片公司带来多轮收益。
而在过于严谨的合作态度下，客观上形成了两个成果：国内音乐平台有钱也买不到日本音乐的线上播放授权;粉丝想听歌只能通过各类上不法渠道。好在近年来，跟着流媒体的不竭冲击，日本音乐家当毕竟开端改变思绪，逐步对外开放了版权合作。
以2017年网易云音乐与日本最大级文娱集团爱贝克思(avex)告竣合作为分水岭，正式开启了正版日本音乐大规模进华的先例。随后，基于用户属性与版权运营上风，网易云音乐陆续与KING RECORDS、NBCUniversal Entertainment Japan、日本哥伦比亚等日本唱片公司告竣了版权合作，占得先机。2018年9月，日本动漫音乐厂牌SACRA MUSIC、日本索尼音乐旗下厂牌MusicRay'n也前后登岸腾讯音乐文娱。
数字专辑的模式，也在日本音乐中逐步盛行起来。2019年，跟着新海诚动画影戏《天気の子》的热映，RADWIMPS数字专辑《天気の子 complete version》掀起一股中国的日音浪潮，今朝在网易云音乐售出超19万张，创作发明日本音乐数字专辑在中国的最多发卖记载。
而一贯以对爱豆肖像权牵制严重著称的日本杰尼斯事务所，也在2018年12月准许SMAP成员木村拓哉开首微博，画风平易近平易近，活泼得像个高仿号。2020年1月8日，木村拓哉首张小我数字专辑《Go with the Flow》在网易云音乐、QQ音乐等平台全球同步上线。这也是杰尼斯事务所初次在中国开放数字音乐售卖，在日语音乐圈具有标志性意义。
在开放合作、进驻微博、发数专等系列操作下，日本音乐家当似乎毕竟"村通网"了。但众所周知，数字音乐早在上世纪90年代就已经出现，并于2015年跨越实体音乐的市场份额。
那末，这个节点拥抱流媒体，日本还能跟上时代的节奏吗?
从抗拒到接遭到主动拥抱流媒体，看日本音乐家当的变迁
在数字化的浪潮下，全球音乐市场都遭到了不同水平的冲击，但在兴旺延续的实体消费支持下，日本市场以反潮水的体式格式逆市上扬，并于2013年日本初次超出美国成为世界最大的录制音乐市场。这也是自1973年IFPI统计以来，美国首度被其他国家超出。
行至2018年，日本仍然是仅次于美国的全球第二大录制音乐市场，为艺术家和唱片公司创作发明了28.7亿美圆的收进，是排名第三的英国市场的两倍。
按照日本唱片业协会RIAJ近期发布的数据显示，2019年，以Spotify为代表的付费定阅和告白支持的流媒体办事在日本创作发明了419.7亿日元(3.85亿美圆)的收进，比2018年的313.7亿日元增长了33.8%，比拟2017年的238.9亿日元几近翻番。
流媒体办事的兴起、实体唱片的衰微，也是近几年日本音乐家当最大的改变。
据RIAJ在2018年的一次查询拜访发明，48.6%的受访者暗示行使CD听音乐，65.9%的受访者行使YouTube收听音乐。
尽管云云，CD、蓝光光碟、黑胶为代表的实体唱片仍然是日本录制音乐的市场之王。数据显示，2019年，实体唱片的收进仅下降了3.0%，全年产生了惊人的1495.5亿日元(13.7亿美圆)的收进，在整个音频音乐市场占比跨越70%。
但流媒体的时代车轮仍然滔滔向前，日本也不例外。2019年，流媒体占日本音频音乐市场收进的19.3%，高于旧年的14.6%。而从2005年开端，日本的实体唱片发卖就一向处于下滑状况。按照RIAJ历年数据来看，实体唱片发卖额在2018年已经下滑到2403亿日元，与2005年的4222亿比拟，近乎腰斩。
换句话说，在实体唱片下滑、流媒体兴起的大势下，日本音乐家当正处于实体向数字的转型阶段，对流媒体也从抗拒到接遭到主动拥抱。但从实际来看，似乎并不是一挥而就的事。
一方面，根抵盘上实体仍然占据主导，但要想从存量挖增长，并不收留易。
按照RIAJ的查询拜访申报显示，截至2019年6月底，共有1882家唱片店，同比削减了7.9%，与1989岁终的6213家比拟，仅相配于极峰时期的30.3%。市场需求的萎缩，也将进一步挤压实体发卖收集的生计空间。而在实体延续下滑的进程傍边，假如流媒体的增长跟不上，两者变成的空白将越来越大，甚至形成恶性循环。
另一方面，固然流媒体已成为日今年轻消费群体的支流，但严苛的版权法、偏保守的家当方仍然是后续发展的阻碍。
好比，为了珍爱当代唱片业的发展，索尼音乐就采用了"消极"办法抵制数字音乐的大规模侵袭，直到近两年才准许iTunes在日本发卖旗下艺人的音乐。与此同时，像Spotify、Deezer如许的全球流媒体办事都难以与日本唱片业告竣和谈。
Spotify在2016年9月进进日本市场，部分启事就是此前日本唱片公司对其告白撑持的免费增值办事模式持回尽态度。今朝，Apple Music、Google Play和KKBox在日本都不提供"免费增值"办事。
但好在，日本音乐家当这几年关于决心进进到流媒体的浪潮，且积极外洋扩张。而J-POP(日系盛行音乐)、J-ROCK(日系摇滚)、二次元文化等在亚洲地区甚至全球都拥有普及的接收度，也都是"酷日本"文化进一步向前发展的上风。
X-Japan
事实上，在日本二次元文化多年来耳闻目击的影响下，中国市场对日本音乐需求很是兴旺。网易云音乐后台数据显示，2016年日本音乐播放量以及以日音为主的ACG(动画、漫画、游戏的总称)音乐的总播放量展现爆发式增长。其中，日语歌曲播放量同比增长达80%，ACG歌曲播放量同比增长达280%。音乐用户方面，日语歌曲听众普及年轻化，90后、00后占比最高。
日本哥伦比亚唱片公司的案例可能会加倍彰着，这家有110年历史的日本最古老的唱片公司，为进一步助推全球事业的发展，特地设立 "NIPPONOPHONE"品牌，努力外洋探索。
2018年9月，在看到日本音乐在中国市场发展的潜力后，日本哥伦比亚最终选择与网易云音乐告竣版权合作，其董事长阿部三代松称此次合作"是日本哥伦比亚探索中国音乐市场进程傍边值得纪念的第一步。"
不管是在外乡拥抱流媒体浪潮，照旧向外洋探索寻求冲破，对于矜重历转型阵痛的日本音乐家当，可否跟上时代的脚步，还存在不少变数。